È questo il senso di Progetto Eidos a Civita di Bagnoregio, il piccolo e celebre centro medievale dell’Alto Lazio, che si apre all’arte contemporanea il 26 settembre 2026 con un mosaico di eventi per 15 giorni. Un filo d’arte che si dirama tra case e vie e giardini e vertigini di panorami; e si diffonde in mostre, performance, installazioni, reading, video.

Rievoca questo percorso d’arte la storica doppia vocazione di Civita: splendida isola sul suo sperone di roccia e crocevia nei secoli di commerci e pellegrinaggi; la via Francigena le passa accanto. Il racconto qui deve partire dal paese, che somiglia a un vascello pronto a salpare sul mare dei calanchi della Tuscia, ormeggiato alla “terraferma” attraverso un ponte pedonale.

Civita, frazione di Bagnoregio, è stata a lungo nota come “la città che muore” per le frane che l’hanno sezionata e consumata e, allo stesso tempo, conservata in una capsula temporale. Oggi è una “città fenice” che proprio dalle sue frane e dalle sue fratture è rinata, in parte consolidata, controllata, in equilibrio sulle oscillazioni del terreno: capolavoro di resilienza umana e dinamiche naturali in un territorio splendido e fragile insieme.

Il Progetto Eidos va oltre la classica esposizione ma prova a farsi sismografo e lente magnificante: in greco antico Eidos significa forma e insieme visione.

Il Progetto Eidos va oltre la classica esposizione ma prova a farsi sismografo e lente magnificante (in greco antico Eidos significa forma e insieme visione) entrando nel tessuto urbano e nel corpo del luogo: dai giardini e dai terrazzi che si affacciano su precipizi a un’antica cisterna di epoca romana, dalle memorie etrusche alle suggestioni medievali, fino ai recenti interventi sulle frane che attraversano i rioni e ai miraggi di prossimi, possibili futuri.

I curatori Fabio Sindici, Adina Drinceanu e Giorgia Grassi, il geologo Claudio Margottini, principale autore del salvataggio di Civita, gli artisti hanno agito in una sorta di complicità, tra di loro e con il territorio dalla storia millenaria, indagando il senso della bellezza in bilico, sempre pronta a spiccare idealmente un salto nel cielo mistico sul quale si affaccia l’eremo di San Bonaventura da Bagnoregio, proprio di fronte a Civita.

Un’altra mostra, Noumeni, soprattutto di sculture, s’intreccia alle opere de La Linea è mobile, partendo dall’esterno di Casa Greco per dirigersi verso l’interno di una cisterna romana sotto il suolo di Piazza San Donato e nelle vie e nei giardini adiacenti.

Tra i noumeni — idee che qui evocano l’energia segreta delle cose — ecco un quadro-scultura di Antonella Zazzera in fili di rame nel passaggio che conduce alla cisterna, rilucente tra le nicchie di tufo, il tessuto metallico come una maglia rimanda alle stringhe della fisica teorica e al tessuto spazio-temporale, alle pieghe determinate in questo dalla gravità; e ancora le sculture e gli ologrammi di Dora Tass, aureole di energie sopra le pietre, incudini che appaiono sospese nel vento, mentre aprono al gioco delle forme e delle idee le ceramiche dell’artista italo-russa Gulia Lusikova, scintillanti e metamorfiche.

Niente è stabile, nulla è fermo, tantomeno il gioco. Meno che mai l’arte.

Che riprende nel serbatoio grande della cisterna in un video firmato a due sguardi da Simona Cuomo Sabelli e Valentina Sciarra: una cascata quasi astratta, un occhio pulsante schiudono sull’essenza del principio femminile in un’altalena di rimandi che omaggia la grande stagione del surrealismo, rivisitata con tecnologie e sensibilità contemporanee.

Il Progetto Eidos propone una visione netta per Civita.

Il Progetto Eidos, con il sostegno di ERA, di Artineris, dell’International Traditional Knowledge Institute e con il patrocinio del Comune di Bagnoregio, propone una visione netta per Civita, in prospettiva anche della candidatura di Bagnoregio a capitale dell’arte contemporanea per il 2028 in tandem con la vicina Bolsena.

E prova a mettere un punto tra le mobili linee dell’arte e del territorio: un nuovo crocevia dove giochino di sponda cultura umanistica e scientifica, antropologia e nuove tecnologie, arti maggiori e minori. Con interventi di musicisti, urbanisti, scienziati, esperti del paesaggio, poeti in dibattiti e conversazioni pubbliche a commento dell’arte esposta.

E all’insegna della complicità.